1. Hành trình từ Kiến trúc sư đến 3D Artist

Daniele Gasparini (người đứng sau Skiegraphicstudio) là một 3D Artist tự do được dẫn dắt bởi niềm đam mê sâu sắc dành cho đồ họa và nghệ thuật thị giác. Từng tốt nghiệp ngành Kiến trúc tại Đại học danh tiếng La Sapienza ở Rome, Daniele đã có hơn 10 năm chinh chiến trong lĩnh vực diễn họa 3D.

Khởi đầu sự nghiệp với các tác phẩm render kiến trúc khô khan, theo thời gian, anh dần chuyển hướng sang một phương pháp tiếp cận mang tính nghệ thuật hơn. Bằng cách kết hợp giữa sự chuẩn xác, tỷ lệ của kiến trúc và sự bay bổng của nghệ thuật biểu đạt, anh đã định hình được một phong cách độc đáo cho riêng mình. Trong sự nghiệp freelance, anh từng tham gia nhiều dự án lớn cho các thương hiệu xe hơi như Maserati, Tesla, Genesis và các sản phẩm của Universal.

2. Cảm hứng đằng sau "The Market"

Mọi thứ bắt nguồn thật tình cờ khi Daniele xem một bộ phim tài liệu trên YouTube của HumanSafari – một nhà sáng tạo nội dung chuyên khám phá những vùng đất ít người biết đến ở Bangladesh và khu vực lân cận. Anh ngay lập tức bị choáng ngợp và thu hút bởi bầu không khí xung quanh: những con phố chật chội, rác thải, cùng một cảm giác hỗn loạn nhưng lại tràn đầy năng lượng sống động.

Thay vì tạo ra các cảnh đêm như phong cách quen thuộc của mình, Daniele quyết định thử thách bản thân với bối cảnh ánh sáng ban ngày. Để hiện thực hóa điều này, anh sử dụng Google Maps làm công cụ tham khảo chính. Anh đã "đi dạo" trực tuyến qua các con phố thực tế trong nhiều ngày liền, nghiên cứu từng chi tiết cấu trúc kiến trúc, cách quy hoạch đường phố, bề mặt vật liệu, điều kiện ánh sáng và các vật dụng thường ngày, sau đó tỉ mỉ chuyển hóa chúng vào ngôn ngữ thị giác của riêng mình.

3. Xây dựng Bố cục (Composition) và Dựng hình (Modeling)

Về cốt lõi, bố cục của cảnh này khá đơn giản: một con phố được bao bọc bởi các tòa nhà ở cả hai bên. Từ nền tảng đó, Daniele tập trung làm phong phú khung cảnh bằng mức độ chi tiết cực cao. Anh đặc biệt thích chăm chút cho những yếu tố nhỏ nhặt – những chi tiết vi mô có khả năng nâng tầm toàn bộ bối cảnh và mang lại cảm giác cực kỳ chuyên nghiệp. Quá trình blockout ban đầu diễn ra rất cơ bản: chỉ là một mặt phẳng với các khối lập phương đặt dọc hai bên.

Daniele đã tự tay dựng model từ đầu các chi tiết như: mặt tiền cửa hàng, biển hiệu, mái hiên, cửa sổ, đường ống thép, các thiết bị điện và vỉa hè. Những tài nguyên còn lại được anh thu thập và cẩn thận lắp ráp vào cảnh. Một trong những điểm mạnh nhất của Daniele là khả năng hòa trộn mượt mà các props vào môi trường, khiến chúng có cảm giác vô cùng tự nhiên và gắn kết với bối cảnh chung.

Các tòa nhà được dựng theo chuẩn low-poly. Phần lớn công sức và thời gian được anh đầu tư vào việc phát triển hệ thống vật liệu và texture sao cho thuyết phục nhất. Để tiết kiệm thời gian, anh đã sử dụng một plugin cực kỳ hữu ích cho Unreal Engine là Dash (của Polygonflow) để tối ưu hóa workflow mà không làm suy giảm chất lượng tác phẩm.

4. Xử lý Texture và Lắp ráp Cảnh (Assembling)

Blender đóng vai trò cực kỳ quan trọng trong khâu này. Daniele tái tạo lại các textures dựa trên ảnh tham khảo, vẽ lại chúng một cách cẩn thận để giữ được tối đa lượng chi tiết. Sau đó, anh tiếp tục tinh chỉnh trong Blender để tăng cường chiều sâu và độ chân thực. Chỉ bằng việc thêm một map Roughness đơn giản và tinh chỉnh nhẹ các map Normal, anh đã đạt được bề mặt vật liệu vô cùng thuyết phục.

Khung cảnh được lắp ráp hoàn thiện trong Unreal Engine, nơi anh chọn góc máy phối cảnh trung tâm để phô diễn được toàn bộ chi tiết kiến trúc ở cả hai bên mặt phố. Đặc biệt, để làm video reel cho Instagram, anh còn tạo ra một cú máy xoay 360 độ nhằm chứng minh rằng: môi trường này được xây dựng hoàn chỉnh ở mọi mặt, chứ không chỉ là một góc nhìn bị đóng khung cố định.

Khâu phân bố vật thể được đơn giản hóa đi rất nhiều nhờ Dash. Công cụ Physic Paint của plugin này là tính năng mà anh tâm đắc nhất. Nó hoạt động tương tự như một hệ thống rải cây cỏ (foliage system) thông thường nhưng cung cấp khả năng kiểm soát, độ chi tiết và tính tùy biến vượt trội, giúp việc sắp đặt các assets vừa nhanh chóng vừa có độ chính xác vật lý cao.

5. Thiết lập Ánh sáng

Vì đây là bối cảnh ban ngày nên việc thiết lập ánh sáng không quá phức tạp: Daniele sử dụng một file HDRI chất lượng cao, căn chỉnh lại độ phơi sáng cẩn thận và bổ sung một vài đèn phớt để cân bằng lại những khu vực bị tối bóng râm.

Khung cảnh được render trực tiếp trong Unreal Engine ở tốc độ khung hình 30 fps, độ phân giải 1920×1080. Ở khâu hậu kỳ anh chỉ áp dụng một chút hiệu chỉnh màu sắc nhẹ nhàng để làm nổi bật không khí chứ không can thiệp quá sâu.

6. Lời kết và Bài học kinh nghiệm

Daniele đã dành khoảng 3 tuần cho dự án cá nhân này trong thời gian nghỉ ngơi giữa các hợp đồng freelance. Anh chia sẻ rằng, lần đầu tiên làm việc với một môi trường phụ thuộc hoàn toàn vào ánh sáng ban ngày thực sự là một trải nghiệm thú vị. Nhưng thử thách lớn nhất chắc chắn là việc rèn luyện tính kiên nhẫn, bởi khung cảnh này chứa tới hơn 3.000 đối tượng khác nhau.

Bài học lớn nhất mà anh rút ra là: Sự thử nghiệm là yếu tố sống còn. Bản thân là một người thiên về đánh sáng, Daniele tin rằng việc liên tục thử nghiệm và va vấp vào các trở ngại sẽ giúp bạn phát triển khả năng giải quyết vấn đề. Điều thực sự quan trọng không phải là kết quả cuối cùng, mà là quá trình bạn thực hiện và cách bạn đi đến đích.

"Hãy không ngừng học hỏi và đừng bao giờ nản chí. Thành quả chắc chắn sẽ đến cùng với niềm đam mê và sự kiên định." – Daniele Gasparini.